標題:
新手攝影技巧篇
[打印本頁]
作者:
野孩子
時間:
2009-2-17 20:06
標題:
新手攝影技巧篇
新手攝影技巧篇
- F* ]8 G6 Z& A
1 M) T' Q+ L! l$ H
9 L+ D! K( Y) D
0 u. u; U9 z3 W3 J) x/ u9 [
- c) l; ^ M( ?1 D7 W: m; c! ~
閃亮的髮絲, 怎麼拍?
: [4 A4 U( ]% P( ]
. M5 u$ H! h0 @8 C
我們有時會看到模特兒的髮絲在陽光下閃閃發亮,究竟,這一類的「閃亮的髮絲」要運用何種光線?如何拍攝呢?
, ?6 t( q v. r$ K
如果是在戶外景的自然光線下,我們常會運用「逆光」的方向來拍攝,調整模特兒至陽光從背後灑落髮稍的位置。
$ ?8 W! Q4 A6 K/ |$ r
如果是在室內的攝影棚,我們則會加一個髮燈,從斜後方上側,將光線打在模特兒的髮稍。
* S8 G7 p0 x; q3 G( M" r* m" Z
這一類的逆射輔助光線打法,會讓模特兒的頭髮閃閃發亮、並且展現漂亮的邊緣線,使得影像、場景更加地立體。
+ @; c; b) e$ ~& H" O6 W
1. 由於處於逆光的環境,在戶外時,人像的正面要以反光板反射光線。
+ f. t) n: a6 W. C( ]0 ^4 b: S
2. 在棚內時,人像的正面還會加上主光源,並且使用工業電扇,讓模特兒的頭髮飄起。
- k7 _5 `5 X3 }1 _% B x
3. 鏡頭前使用「遮光罩」,以避免不必要的光線入射產生光斑。
; [4 _7 c5 r; o
" g4 l' Z# _1 m. ~5 E; @: \2 ]
又快又準的街頭速寫, 怎麼拍?
3 Q- i, X6 J; Z9 t7 o0 @
( f; K1 [) n: p" ~6 p
喜歡「街頭速寫」題材的人,關心的是如何達到「瞬間拍攝」的境界。
# @9 X5 V$ Q( n* N8 E
因為真實的世界所有的畫面都不會重演,當「街頭速寫者」看到一個精采的鏡頭時,如何在最短的時間,拍下珍貴的畫面,成為「街頭速寫」成功與否的關鍵!
( q: X8 _& k! t. o% M
在攝影上的觀念中,要讓消費機能夠勝任這個作業,就是要想辦法縮減對焦、決定曝光的時間,甚至讓相機無需對焦、不用測光,就可以拍攝成功。
, N ~: r7 ]: u% R) I4 b+ @0 C
有幾個關鍵點,首先,可以將相機設定在無限遠的泛焦模式( 或使用手動對焦、將光圈縮至最小),這樣,就可以免去重新對焦的時間。
6 ~0 Q. ^4 U4 N, b7 u3 p
這樣做的目的,是為了讓景深變深,也就是清楚的範圍很廣,這時候,消費機的深景深,反而成為一種優勢。
w5 z! ]% }4 m1 a
在測光上,則可以使用 P 模式測光,或是使用 M 模式,預先在該拍攝場景做完測光的步驟。
2 }- \; ~* X J' Q4 r
最後,我們可以啟動連拍,瞬間出擊加上連續拍攝有時可以拍得意想不到的滿意相片。
" ~& `, q t. ~( Z
8 O- f" b+ ^% O" u
夕陽下的人像剪影, 怎麼拍?
% W) }( n3 S/ H$ t: O# J5 l' C
; ^) Z/ V( l% A3 M0 a$ u
夕陽下的人像剪影是一個常見的攝影主題,它是利用逆光的原理,表現出人像的肢體、情境以及優美的黃昏景緻。
* U, o. [3 q% b
在拍攝上,我們通常會使用「全手動」曝光模式,縮光圈、加快快門,以求讓人像處於接近全黑、而天空又能表現出色彩為宜。
% d7 l; v- y( M9 L3 y' a! X! G
消費級數位相機的最小光圈常在 F8 - F11 左右,若是光圈不夠小,有時還需加上「減光鏡」,才能讓人像接近全黑的狀態。
1 y; c3 N4 b% G/ [
尋找逆光的場景,夕陽的位置是在人像的後面。
# ?- {1 \7 o0 O
1. 將相機的拍攝模式調整至「全手動」模式。
+ { C! E% T* v) ^
2. 先將光圈調整至最小,快門調整至最快,從 LCD 畫面預視拍攝結果,以決定是否還需將光圈稍微加大。
5 T6 b& w* U5 F* X4 f1 X: h4 V9 V
3. 若在最小光圈、最大快門的狀態下,人物尚未達到接近全黑,則加上減光鏡,再做拍攝預視。
" t/ z' D: _7 v# |( W
- \# [5 E0 z3 v V0 u+ q
地下道之不同色溫, 怎麼拍?
3 B9 K2 E. }3 P, j: d
# ^# \; _, m3 s- M/ K& y/ f+ x
地下道是一個充滿故事、可以觀察人間百態的地方,如果您正在探尋這個都市景象的一切,那麼,不妨到大都會的地下道一探究竟... 。
9 `: z, ] d& h, A) p: Y
這張圖攝於新竹的東門城地下道,昏黃的地下道街燈( 約 3200 度K ),與地下道之外的日光色溫( 台灣地區約 6500 度K ),本就有一段差距。
- G( J5 p: u4 w4 n& _/ N
我們可以利用調整、提高色溫的方式,讓地下道的通口處,變成較漂亮的藍色色彩。
5 N( \ S; E. y* v v
像這一類同一張相片裡,同時存在暖色調及寒色調色溫的技巧,會讓相片更富變化、更具特色。
6 R- F$ g6 p: y9 X! a$ p
想讓您的相片別樹一格嗎?不妨試試以下的技巧。
. t$ X1 S( @) w& F9 @2 D0 I
. 在使用鎢絲燈為照明光源的地下道中,將數位相機設定在「鎢絲燈」白平衡項目,這是告訴相機,把 約 3200 度K 的部份,提高至約 6500 度K。
2 I- I& Q$ f9 i) i2 B
2. 地下道的通口處,原本是 6500 度K的色溫,會變成約 8800 度K的色溫,於是變成藍色。
6 y! O3 {; X$ R
什麼是色溫?-- 色溫指的是光波在不同的能量下,人類眼睛所感受的顏色變化。在攝影上,由於拍攝場景光線能量的不同,也會造成色彩的變化,色溫較低時,場景的色調偏向橙紅,色溫較高時,場景的色調偏藍。在色溫的計算上,是以 Kelvin 為單位,黑體幅射的 0° Kelvin= 攝氏 -273 ° C 做為計算的起點。
" s/ n! m' C/ h$ R
將黑體加熱,隨著能量的提高,便會進入可見光的領域,例如,在 2800 ° K 時,發出的色光和燈泡相同,我們便說燈泡的色溫是 2800 ° K。
- k5 L4 _6 i5 ?; G! p! l% X' c
可見光領域的色溫變化,由低色溫至高色溫是由橙紅 --> 白 --> 藍。
8 M3 Z4 ]7 E/ O4 G2 c7 o. p
& x: T c2 i2 |( a( |
在捷運車廂中, 怎麼拍?
; f; X# @, d1 v: K) e0 {; z) \
* r6 H8 _+ Q t$ w0 ~
對於台北市民而言,捷運已經是生活中不可或缺的一部份,每天,有數以十萬計的人,在台北地下、高架軌道移動著...。
0 K. p3 Y7 }* n* x; A% j+ S( @
您想過,在捷運的旅程上,於車廂、車站,留下忙碌的、或悠閒的生活點滴回憶嗎?
2 F+ w# |) K7 k1 I
先說捷運車廂中,由於車子的前進以及些許的晃動,這時,開大光圈,或是調整 ISO 感率,注意將相機的快門維持在安全快門是重要的;在構圖的設計上,則可以: A. 以車廂的延伸感。 B. 以快速流逝的車窗景物。 為背景。
; K; t0 ~; J9 r/ m
此外,若想有若多的發揮,避開上下班的時段,以及挑選較冷門的路線,亦是一個考量的重點。
0 R& K' ^% e" s& @7 u* \
1. 開啟大光圈,進行構圖及測光,看看快門是否超過 1/30s ,若已超過安全快門,則不必再調整 ISO 感率。
" H" i( t- A, f, x8 B( u; `( y
2. 以車廂的延伸感做為模特兒的背景。
4 P8 e7 K* |# ~
3. 在這張相片中,剛好模特兒的衣服也是以白色調為主,所以,我們在曝光上又補償了 +0.7EV。
) v$ V& M/ }0 M- F( s; z/ \
# X3 N2 @/ a8 u' [: f5 R( X3 p+ Y6 F
如蝴蝶般的眼神光, 怎麼拍?
' B) V: `& N) g
5 ~) H9 ` _8 ]
注意觀察這張相片模特兒眼睛中的眼神光,可以看到呈現的是兩個對稱的大型光塊,猶如蝴蝶的雙翼一般,因而戲稱為「蝴蝶光」。另外,在傳統的攝影教本中,對於主燈在攝影機正上方的大面積正面光源, 拍攝時在鼻子下形成的陰影,其形狀長得像蝴蝶,亦稱為蝴蝶光。以國外好萊塢的宣傳造攝影裡,便常有這樣習稱運用。
+ L) _; G% d# m5 z/ x
這當然不是數位暗房後製的效果,而是直接使用攝影棚裡面的大型閃光燈所直接拍得。
, r; w6 _2 R6 h4 B$ b) r, D
相機內建的閃光燈或是一般外部的閃光燈,在眼神光的呈現上,幾乎都無法和「大型棚燈」或「大型反光板」相比。
; w+ G: o' d' b0 h6 x
攝影棚裡的大型閃光燈因為可以加上大面積的柔光罩( 亦稱無影罩 ),投射出大型的光線區塊,除了穩定色溫、光線柔和、出力穩定易控制... 等優點外,在眼神光上也可以有多種玩法。
4 x7 U# x8 o5 C
1. 在棚內使用「全手動」模式進行拍攝,將光圈的範圍放在 F8- F11 左右,依大型閃光燈的出力、距離進行光圈的調校。快門則可設定在 1/125s
5 \1 b5 m6 x% j
2. 在模特兒前方左右放置兩個大型棚燈,燈具之間的距離約在 1.5 - 2 公尺左右。
X0 Q2 E1 U0 }7 y. R4 u; u" e8 a
兩個燈具距離越遠,蝴蝶的雙翼越遠;兩個燈具距離越靠近,蝴蝶的雙翼就越靠近。
9 X3 J( `& d) W
3. 依需求來考慮是否要設定主燈、副燈,或是純粹將光線打均勻。
" g5 s3 O' p! K' [0 V8 X
) ~) m# v3 b3 U$ B* W
低雜訊的夜景, 怎麼拍?
1 }9 _1 C/ I9 U0 _
6 S& W* _ l- Z3 n& i) V
和傳統相機不同的是,數位相機在長時間曝光時,存在「雜訊」的問題。而傳統相機在長時間曝光時,並不會有此困擾。
' r$ {- c8 b0 ?7 J
事實上,廣泛的看,DC 的雜訊會來自幾個因素:A. 曝光時間太長所產生的不預期訊號。 B. 高感率時所產生的雜訊( 這一點,又和傳統底片的粗顆粒有所不同 )。 C. 溫度太高時,所產生的訊號。 D. 電荷暗流。... 等。
# I& p; H* q. @
我們若暫時不管韌體上「雜訊抑制」功能及事後軟體的「消除雜訊」處理,那麼,在拍攝階段,想要達成較低的雜訊,到底要運用哪些技巧呢?
u# G$ U3 U8 T+ A3 q9 X' f4 s
可惜的是,這是一個爭議的問題,較容易因為硬體的因素、曝光的條件,而有所差別,以下,我們提供的是一個思考的方向:
4 ?" i6 D8 O1 ^" w* a$ N3 Z, J: ?
1. 對於大部份的消費級 DC 的操作經驗,調高感率所帶來的雜訊,會比調慢快門還要嚴重。
! S2 O* B& l. E; u6 t$ M
例如,我們將快門從 1/4 秒降到 1/2 秒,或是 1 秒降到 2 秒,其間,雜訊的增加可能並不明顯。
* x, d2 s, W8 d) V; N+ h, a
而感率從 ISO 200 調到 ISO 400 ,雜訊的增加可能甚為明顯。
6 C& F7 H' A% ?) c& F
這告訴我們,要降低雜訊,要先考慮的是增長快門,再來才是考慮調高感率。
' F) P. Z% M. v$ Y6 Z# Z
2. DC 操作太久或是處於高溫的環境,較易產生雜訊,這給我們一些啟示,適時地關機一會,或是選擇拍攝的環境,將有助於降低雜訊。
( H$ `: c9 R4 P9 r
3. 專業機在高 ISO 時,雜訊通常比消費機來得少。
k2 k# `" H; E9 I( d8 \
1 R/ ?! X8 B) u6 I
受光均勻的宣傳照, 怎麼拍?
+ ~+ @# r" S' A. P
+ x% N' g9 p& M: ]2 H4 q; e$ Y
臉蛋, 肢體, 比例, 膚質 ...,都是模特兒的重要特質,在宣傳照之中的「大頭照」上,會同時呈現「臉蛋」及「膚質」的個性,因此,一般需要將光打均勻。
: U/ v% S, g1 e
若是使用兩盞大型的閃光燈左右對打,在鼻下、髮下及脖子的部位,仍會留下些許的陰影,因此,在觀念上雖簡單,在實務上仍不是那麼地容易。
5 e# z- C# U7 b0 R! c
決之道並不是在臉蛋下方再增加其它的燈具。
" r% L7 k3 n. x p
而是使用一個大型的白色珍珠板,將其稍稍折成半月型,貼近模特兒的胸前,這樣,由兩側臉蛋上方打來的光線,會漫射至鼻下、髮下及脖子,令其陰影不明顯或消失。
. f7 E, O) X: b) S) k& a
至於兩盞大型的閃光燈,位置要高於模特兒的臉蛋,而不是與之平行。
# g( {+ T; l+ c; r9 x5 i+ A$ q* n
可以改進的地方,還包括了要加強髮燈,令其與背景的分隔感加大,此外,曝光也可以考慮再稍 Over 一些。
4 d" I' N2 }: Y: X' A% [
7 S5 l+ x/ ]$ e4 o
室內夜間人像, 怎麼拍?
* @6 I2 b! f" x6 }
# @1 M1 r3 O4 b6 l% T* C* w. }
室內的夜間人像有許多拍法,例如,有人喜歡用慢速閃光,來補強人物的臉龐、眼神,並吃足背後的光線;有人則是利用高感率,輔以慢速的快門,來取得現場的光線。
6 z, Q$ q, Y5 |( B& |
無論如何,一旦使用閃光燈,必然會折損現場的光線條件及氣氛,尤其是在光線昏黃的微光環境,閃光燈和室內的鎢絲光線色溫不同,造成的影響更大。
) T% Q! B) O: ^8 H: Y
我個人會建議「夜景人像」還是先以現場光的取得、輔助為優先,真的無法作業時,才考慮以慢速或微量的閃光燈補強。
; H3 k9 b H) F: j
1. 將相機的 ISO 感率設定至 ISO 200 , 或 ISO 400。然後進行測光。
: s* F4 l! [- q! C/ S
2. 場景的選擇,以臉龐可以吃到光線為原則。
% R1 d5 i& G5 t$ N. w3 v- l+ E
3. 攝影者可找可倚靠的牆面,以增加拍攝時的穩定度( 或者藉助腳架 )。
, o9 Z4 J0 _: \# Z0 i, N$ T3 s& p
4. 快門若不足,例如低於 1/8s,可以考慮 Under 一些曝光,在後製仍有機會拉回。
! ^% m5 Y- K2 \: Y5 m5 ]( X
4 p( g- Y9 s' N2 j- j B6 \8 F$ b8 B8 _ ]
炫目的星芒效果, 怎麼拍?
6 _" t3 F6 m2 t1 l# V" f
, N5 Y* }5 H% L
「星芒效果」屬於光線繞射的特殊現象,一般導因於鏡頭光圈縮的太小,一般而言,就攝影的觀念來看,我們通常會儘量避免光線繞射的情況發生。
) ?+ O' n* g( {
但換個角度來思考,若想不靠星芒濾鏡,就拍出「星芒效果」,那麼有幾個必要的因素:
! i, b9 r+ v$ ~
" K! r, k9 k( Y
A. 縮細光圈。
' K( D1 {+ s; k& b* b4 X) b
B. 場景之中,有強烈的點光源。
( Z8 U( h% X, @4 X; m( _
C. 點光源射入鏡頭後,產生繞射現象。
" E5 V& _1 k* H) J/ x V
星芒效果的形狀和光圈的葉片設計有關,在消費級的 DC 中,Olympus 系的相機,常能形成漂亮的六角星芒;而有的相機,基於葉片設計的關係,則只能形成圓狀暈開的星芒。
1 q N$ x8 ?" \( t& D r
1. 使用光圈優先模式,將光圈縮在最小,以消費級數位相機而言,大約在 F8 - F11 左右。
! a! x7 A0 q/ T5 T) l- @: v
2. 尋找有點光源的場景拍攝,例如,A. 夜景中的路燈。B. 逆光中的水波反射。C. 正在焊接的強烈光線。
% k7 q3 q" n- ]* W; Y. p" k# }1 d+ N
3. 儘量使用擁有長焦距的相機( 也就是光學變焦倍率較大的相機 ),繞射的現象可能更為明顯。
' K1 g# F6 X# ~( O' v$ x7 v
9 {! u& C6 k! l. B
背景全黑的相片, 怎麼拍?
' b. J) T% K) G
; H9 ?* w) q" v) _
在自然光線下,如何拍出背景全黑的相片呢?
# R5 t& S( t" r5 T* J/ @; P# s6 e
這個問題和上次我們談的棚內作業,讓人物淡入黑色背景是很類似的,只不過,這一次是自然光的戶外場景,場景之中人物的背後,可能只是光線較昏暗,也有可能還存在一些雜物,而不是一張黑色的布幕,所以,這個黑色的背景效果,完全就要靠光線的掌握能力了。
6 K7 k4 l# d7 S* W
這張相片是滬尾外拍時所拍,模特兒就站在洞穴的門口,戶外則有陽光斜射。
# {; R3 y$ Z$ ^5 J/ |3 k: d
主要的拍攝要訣還是在加大模特兒與背景之間的光差,將人物擺在受光較強的位置,而背景因為處於室內環境,受光微弱,此時,模特兒的臉部和背景的光差可能在 1EV- 2EV 之間。
$ q' M/ @: x9 F% y1 T: X1 m7 [
我們以矩陣測光,然後 Under 1 -2 EV 的方式進行拍攝,便可以得到背景全黑的相片。
4 |5 T9 ?0 {( r1 n
( 曝光的調整,還是要以模特兒的臉部為主要的參考 )
/ m2 v8 q/ @6 r8 t! i- }
$ B$ {3 H3 |1 @8 k( z+ w! `( p. i
逆光的樹葉, 怎麼拍?
( K) N5 H' I1 n1 p! P( `. Q& [1 q
$ o7 C% b: u5 u3 ~1 ~* E
一般的初學者在拍攝樹葉時,總喜歡以「順光」的角度拍攝,取其青翠、碧綠,令人有欣欣向榮之感。
" ]/ Y8 Z0 x6 {( U$ _+ {* W+ d. @
但是,逆光拍攝的樹葉,陽光從樹葉透出,樹葉那種晶瑩剔透的感覺,更是令人驚豔。
& ^% Q: Y; y, j% y ^4 V# ^
無論是單葉大特寫,或是只取其數葉,均有其不同的感覺。
, m" r9 T; g! R9 D, D/ p7 m& T
1. 取逆光的角度進行構圖。
# [% n* P4 @* Y
2. 若樹葉的周圍亦為微光的環境,可以降低 EV 值,有機會讓樹葉的背景變得更暗些,主題也可以因此而更加彰顯。
; w8 O' I6 O& W6 I0 |5 ~9 f( B
3. 遠方的樹葉有時會容易因風的吹動而搖曳,若有需要可以提高 ISO 值至 ISO 200,以提高快門速度。
! i) ]7 [/ ]8 J" p( U0 \
9 W" A; `9 o: M" F* W/ H% [
一身雪白的衣服, 怎麼拍?
" } w* d' L. ?6 w# J3 I/ S, s% q
0 s( P' \6 L1 B; i E$ r1 ~
「一身雪白」的問題,在於相機或是測光表,皆是以被攝體的最亮部至最暗部,取其平均值,大約是 18% 的反射值,因此,全黑或是全白的拍攝物,均會誤導影響相機或是測光表的測光。
4 K8 m7 R' v- K5 e$ y K6 g" y
於是這張「全身雪白」的衣服+白色的漁船,若以相機判斷的「正常」測光拍攝,會顯得過暗。
8 p0 r' ^6 _% X1 |7 V& `+ J# e6 r
解決之道,便是增加 EV 值,才能獲得正確的曝光。
2 Z$ L9 D+ O% ^% Q% j7 H
1. 依現場白色景物的面積來調整曝光值,可以考慮增加 EV 0.7 以上。
( S8 L0 e- X& Z1 }4 S0 l- X
2. 進行試拍作業,拍攝後進行檢視,以考慮 EV 值的調整。
" _# T9 Y( e. B) G: c( }2 i' O
3. 若需要搶拍,可以考慮開啟「包圍曝光」,例如,拍攝三張,分別為 +0.7EV, +1.0EV, +1.3EV。
3 g8 X$ `+ l+ b
9 @7 |% O# J* R* `4 q7 a
高反差的舞台場景, 怎麼拍?
/ Q: {* {) y1 B- k8 I; F) O
: |& {# i. F8 s" u$ S
在舞台的演出中,為了強調主角的演出及效果,常會將 SPOT 燈投射在演出主體上,形成注目的焦點。
$ o% k6 D L- B0 J* ? B
就攝影的觀點來看,由於 SPOT 燈非常的強烈,這樣的場景形成了高反差的拍攝情況。
7 j4 c2 Y. X1 w3 D7 G" j! G
我們若兼顧及舞台燈光的變化及舞台氣氛的營造,在測光上,舞台攝影最常用到的其實還是「矩陣測光」及「中央偏重測光」;至於「點測光」,在全面打亮及SPOT 打光兩種不同環境,中間的修正差距過大,反而不是那麼的實用。
H1 p/ k9 M _9 M2 N) K, W
1. 依 SPOT 燈投射的主體( 主角 )來做測光的依據參考。
7 t0 ?1 g3 h; F8 l" f) i, U5 ]/ y
2. 要注意舞台整體的最亮部,只能稍稍 Over。
1 f, _6 w: E) ~) q6 E0 a
3. 「矩陣測光」的修正通常會 Under -0.5 ~ -2.0 不等,以得到暗部更佳的細節,並呈現突顯主題的效果,但是每一場演出,舞台燈光的打法會有一個準則,所以得到的數據,通常也只有 2 -3 組,在拍攝經驗較多時,便可以快速地進行曝光補償的修正了。
" G+ k ^5 @. Y: u1 G
( y; T5 L6 W% ]% a
高速運動攝影, 怎麼拍?
" m* g' c2 `0 D% A; k: ]: B g `& _$ R
: C/ v9 V" q; ]% r/ z2 `7 B
儘管消費級數位相機的追焦能力常常不及 DSLR ,然而,我們還是可以運用一些拍攝的技巧,讓一般的消費級數位相機在高速運動攝獲致不錯的影像。
4 e9 }8 f: ~; ^& X' S1 H
例如,我們可以將光圈縮小,獲致範圍較大的景深。
( A a0 u" \. {# x. P" s/ ?
例如,以一般的賽車、滑冰... 等運動,我們可以選擇「過彎」的時機來拍攝,較容易追焦成功。
i5 g0 N; n8 V5 [8 _: G0 E6 N, A
此外,「預先對焦」或是隨著運動員的方向擺動相機,「手動追焦」也是一個可行的方法。
) ]* ] P+ d5 u* {! B
1. 將相機的光圈縮小至 F8 左右。
5 x* v. ?, y- p7 @
2. 選擇過彎的場景,可以過彎道旁邊的分隔物預先對焦。
, I' a! @3 k% A+ O
3. 在機車過彎時,隨著騎士的方向擺動相機,這個部份需要其實練習幾次,才能很平穩地和運動員同速。
4 t& S) y# k3 l. z( w3 ^# U
: p# ]9 U8 r6 |5 Y S
旋轉的動態效果, 怎麼拍?
( U5 s6 ^% U5 f4 [# q6 u
8 V+ ^& g' p7 ~4 l
消費級數位相機的鏡頭大多沒有手動變焦的設計( 少數如 Olympus , Minolta 的超級消費機有此設計 ),所以很難做出 ZOOM IN / OUT 的放射效果。
; H7 D1 [, a' a# C. V7 c6 w& ]# D
但是別忘了,你的數位相機是可以整台相機「旋轉」的( 兩手一起轉動 )。
8 J+ e# |1 _1 e2 z* Y* C& C
若能保持旋轉拍攝時,圓心在定點,讓中心點晃動最少,便可以拍出「旋轉的效果」。
0 v8 }) i4 M, g2 W ^) b
1. 使用慢快門拍攝,在大太陽下,可以使用小光圈或是 ND 鏡,以障低快門的速度至 1/5s - 1/8s 左右。
! q" K8 P! V9 A/ C" B1 P2 G
2. 多練習幾次,按下快門的瞬間,將整台相機進行「旋轉」,圓心要維持在定點。
5 D/ Y+ }3 y r6 ^0 @# D9 R- v
3. 以 1/8s 的快門速度,由於中心點瞬間轉動很少,所以會顯得清楚,圓周外圍的轉動很大,所以形成旋轉的成像效果。
- \# i' V' m d3 W. Y4 [7 |* f& I
2 N S/ v$ k0 w x! T
淡入背景的相片, 怎麼拍?
/ I" c4 o& q; k8 d
; U% w! v Q9 X) S
在舞台攝影的領域中,我們常會看到一些人物淡入背景的影像,背景可能是很單純的黑色,人物逐漸隱入背景之中,只強調人物的表情或肢體。
2 J: Q5 l6 S' b. _5 [
在一般的棚內攝影中,我們可能還會加打髮燈、邊緣燈,以分隔人物與背景。
7 E6 @) q* d0 c+ y; X: u; G. c
但此種淡入或淡出( Fade in / Fade out ) 的影像,顯然又是另一種影像風格,另一種舞台燈光的打法。
0 i9 E# T" T! w8 b
1. 在棚內,使用黑色的背景作業。
* @" H& b2 G" s) P
2. 不打髮燈、邊緣燈,或是只使用較弱的髮燈。
& E" C# ~/ L2 ^+ y5 Y1 k* D* U
3. 加強人物與背景的光差,將主光源集中在人像的臉龐。
/ W& t' i, m- i* `% F0 F
4. 矩陣測光,然後以 Under 1 -2 級的方式進行拍攝。
$ R4 O5 D; G7 ~ C2 A, d) q' r* g' ~2 ^& R
0 O2 z$ H! d Q, ~5 @
陰天裡的人像, 怎麼拍?
# S3 P( E9 t" c- o
) T4 i) @% x6 q2 p/ T; M
許多人認為陰天裡不適合拍攝人像,其實這個觀念不盡然正確。雲層較稀薄的明亮陰天,由於光線散射得相當柔和,反倒是最佳的攝影氣候。
7 r3 {. i% Q! ]4 [9 ^( n
在雲層沈厚的陰暗天,或是氣候變化迅速的陰天,才會真正對攝影者形成較大的技術挑戰。
3 d8 o/ M" o* a
欲拍好陰天裡的人像,至少要注意到三個重要的因素:曝光考量、白平衡及色彩的運用。
3 E" ?+ ~$ p/ S& K# S" r: z
首先,我們注意到陰天裡所拍攝的人像往往較為平板化,利用閃光燈補光時,也容易形成模特兒的臉部較硬調,而背景較主體昏暗。
! b! u0 T% d# G" P3 H! l
以曝光上來看,臉部較硬調或背景較主體昏暗的成因,都在於主體的補光太過。
# A. W. Y8 Q! `) n
1. 先嘗試不要使用閃光燈,開大光圈及稍慢的快門,快門若無法維持在安全快門,考慮再將 ISO 調高一級( 或是使用腳架 )。
6 ?3 H- i- n' d$ y5 Q
這樣的方式,至少可以讓主體與背景受光較一致。不會產生主體過亮,而背景過暗的情況。
/ M8 W/ B, A& Y
2. 若決定補光,可以利用 a. 將補光燈打在反光板上,再反射至人物的臉部。 b. 閃光燈可用手動控制,注意到補光的強度,不要高於現場的光線( 也就是稍做補光就好,能提高相機一級的數據就不錯了 )。
! _6 J: I! k q" v7 {1 u, D
3. 在陰天拍攝時,一個重要的原則是,寧願稍稍 Under, 千萬不要 Over,一旦 Over ,色彩馬上顯得平板化,而且,在後製上會較困擾。
4 F2 d5 L5 L+ s2 X' \) h
7 d0 ~9 W5 ?) t2 F* F/ c! J. _
陰天裡的人像拍攝若想要讓模特兒顯得較亮麗,其實可以在「色彩」的搭配上下工夫。
" }6 j! [7 ]& w+ W! f+ l
例如,讓模特兒處於較深色系的背景前,在觀感上,膚質會顯得較白、較亮;若讓模特兒處於較淺色系的背景前,在觀感上,膚質會顯得較黯、較沉。
! m0 o [/ y2 m" E$ p' e
這張圖在場景的探勘、選擇時,便是依據這樣的原則,因為我們在士林官邸拍過很多次了,遇到陰天時,便會儘量考慮場景的色彩因素。
2 J$ A$ l v8 p4 Q7 m- C \
此外,陰天的色溫會偏高,讓相片的色調稍有偏藍的感覺,若您的相機有「陰天」白平衡的項目,便可以利用該項目來調校色溫。
; C0 ?: A- E& ?6 _& Y' ~
1. 讓模特兒穿著較活潑、鮮麗的衣服,來避免陰天時的灰暗感。
- u |& n. B7 D& d7 r( B7 I
2. 讓模特兒處於較深色系的背景前,膚質會顯得較白、較亮。
8 k g, a# h7 @# z5 \; D; w
3. 儘管是陰天,天空的亮度可能還是會和模特兒的皮膚差個好幾級,在拍攝時,要注意這個因素。
/ Z5 g# g" ]: V" F% @
4. 設定在「陰天」白平衡的項目,以避免相片有偏藍的感覺。
7 f" f) c+ @3 g0 ^7 j3 Z
% E6 v9 S. F; d! ]
散景在前的相片, 怎麼拍?
- C" q6 v; p' d R6 ~1 m
4 Q; f% `( J2 n3 i* K2 A: t. W
我們似乎已經看慣了人物之後的散景,但其實,我們可透過場景的設計、安排,讓散景出現在人像之前,或是人像的前後都有散景,營造出不同的相片趣味。
$ N# N0 ~2 x7 ?: x, w* Y
「散景」即是逸出淺景深之外的模糊場景,在此方面,使用大光圈、長焦段以及衡量拍攝物距,都是常用的技法。
" V& M2 g* B* K* A9 x& I+ t# G
以人物之後的散景來看,我們應該越接近人像,散景效果越好。
% @( u) ~, M y; _
若以人物之前的散景來看,則剛好相反,我們應該遠離人像,但又得注意人像在畫面中的比例。
* g) P$ k* i1 U! W. Q
此外,由於人像較遠,使用長焦段的鏡頭是必須的,這張相片,我們便使用約 190mm 的焦長進行拍攝。
- n6 r4 g& [- `
1. 開啟大光圈,並將相機的鏡頭 ZOOM 至約 190mm 左右。
$ r" s( d1 i/ |
2. 對焦在遠方的模特兒,然後半按快門,鎖定對焦點;再稍移動相機,調整構圖,例如,讓近端的荷葉,進入畫面之中。
7 d" }- e- c: l- f: G0 Y( v
3. 則近端的荷葉,會形成人物之前的散景。
2 W8 y4 a% C4 ~- X$ D* h8 G
' J6 `! h0 s; p4 ~
棚內的動態畫面, 怎麼拍?
' v8 H/ M7 B' B7 h7 P
6 g S9 _2 P8 Q; a- Q; y# N
明瞭了棚內閃光燈「同步速度」的意義以及在固定光圈後,1/60s, 1/30s 或 1/125s ,應該是幾乎一樣的曝光結果後,我們便可以開始來試試「動態」的把戲。
" ?6 }* @4 d; v' h
基本上,以 1/60s , 1/30s 在處理動態的畫面時,便和 1/125s 有很大的差別。
% E" e4 g5 Y* _8 R5 W
我們可以試試 1/30s 這個數據,在棚內拍出動靜共呈的畫面。例如,要模特兒轉身、旋轉裙擺的瞬間,同時紀錄下靜態的人像及動態的裙擺。
3 J" ]! J; L7 t+ A
至於更低的速度,例如 1/15s , 1/8s 因為受到「安全快門」及會開始吃到現場光線,除非有特別的考量,我們較少用到這樣的數據。
" B& { t, O: l* q' s; y6 q4 R
1. 在棚內可使用「全手動」模式進行拍攝,將光圈的範圍放在 F8- F11 左右,依大型閃光燈的出力、距離進行光圈的調校。
1 @- |: \' E# O u% S
2. 將快門放在 1/30s 或是 1/60s。
8 M2 W% j5 P$ G# U. I( P
讓模特兒轉身、旋轉裙擺,或是使用工業用電扇吹動模特兒的頭髮,便可以同時紀錄下靜態的人像及動態的髮絲或裙擺。
! N j6 W9 R6 {; g
2 [; ^4 ^# u/ h
棚內的畫面凍結, 怎麼拍?
" k3 X% h8 V/ S, Y( A5 X" p
$ | A1 E" {% g* Q" k5 Z4 X& F0 _( j0 n
在棚內使用大型閃光燈來凍結動態的畫面( 例如髮絲飄揚 ),有兩個問題需要考量:A. 閃光燈與相機的快門同步, B. 要多少快門才能凍結畫面,不致造成畫面的模糊感。
+ w2 W* i# B9 b- W
目前許多有同步線接孔的消費級數位相機,其同步的速度大致在 1/125s 或是 1/250s 。
( d3 B' B- f- {
棚內閃光燈的動作時間約在數千分之一秒,「同步速度」的意義在於,只要低於該速度,快門便可以取得足夠的光源,例如,固定光圈之後,1/60s, 1/30s 或 1/125s ,都應該是幾乎一樣的曝光結果。
% n" K3 }) @; q! s$ S; m/ H- |# L; K+ a
而畫面凍結的需求,思索的方向剛好與閃光同步相反,我們需要較高的速度,才能將動態的畫面留住。
; S$ t$ Y1 A3 N$ [
在此考量下,我們便會儘量使用最高的同步速度來拍攝。
" ~3 B& C) ]3 r r
1. 在棚內可使用「全手動」模式進行拍攝,將光圈的範圍放在 F8- F11 左右,依大型閃光燈的出力、距離進行光圈的調校。
$ `* n7 C4 d" {2 _
2. 將快門固定在最快的同步速度,以便凍結畫面,例如 1/125s。
0 A6 I m/ y: p% @" Z6 M
以「髮絲飄揚」的畫面為例,快門若放在 1/60s ,曝光雖相同,但是髮絲易產生模糊的情況。
' H2 W+ @0 X) J; v% y$ d$ k
1 s' P/ |. N! }( g: K' P% [! W
窗外的藍色調, 怎麼拍?
; r+ S4 H$ M1 M& O8 R8 R' V4 o0 H8 `/ @
5 m) e; h6 P6 a- R* {! I0 b
我們在室內的主要光源運用的是石英燈或鎢絲燈,它們的色溫約在 3200 度 ,而模特兒的背景為窗外,色溫約在 6500 度左右( 台灣地區 )。
2 I7 c0 d( c, z) Z. ]+ h$ J
我們有兩種拍法,一是讓模特兒的受光維持原本鎢絲燈昏黃的感覺,而窗外則維持原本白天的色溫。
8 S) x2 y+ w4 Y" f5 _( R
另一個做法,則是利用白平衡的原理,讓模特兒的受光轉換成趨近於日光照射的情況,此時,窗外便會變成偏藍的色調。
) d& i2 G" ]3 Q) I) Z
1. 使用數位相機的「鎢絲燈」白平衡項目,這個設定可以讓數位相機把 約 3200 度色溫的模特兒的受光部份,提高至約 6500 度。
/ }) d2 N4 e3 e2 R2 ~
2. 模特兒背景的窗外部份,原本是 6500 度的色溫,會變成約 8800 度的色溫,於是變成藍色。
5 n0 D# _; G8 H7 W# J+ {. D
5 m$ R% ^/ A' f/ r; D& e
超淺景深, 怎麼拍?
/ ^8 O3 y" o* F3 _
3 p/ w* E! y0 |% j. b
我們講了幾個得到淺景深的方式,包括:A. 使用大光圈, B. 使用長焦距, C. 接近被攝體。
- J5 H3 y( I7 F6 g- g
此外,還有一個常被忽略的狀況,也是可以得到淺景深的效果,而且是只要用消費級的數位相機,便可以拍出「超淺的景深」!
0 ? Z7 h1 w& O9 Y5 Q) M6 n
那便是將數位相機設定在「Macro」近拍模式,並且儘量接近被攝體進行拍攝。
; E. Y$ m3 ^7 |
所以,你可以將近拍模式想像成是上述 C. 點的延伸。有些消費級的數位相機甚至可以在 2cm 左右的近距離進行拍攝,所得到的散景效果,自然是相當的驚人!
t4 d; J( Y( D. }
1. 將相機切換至「Macro」近拍模式,並且將光圈開在最大。
% D" [9 g: o1 ?$ g" g( B
2. 儘量接近被攝體進行拍攝,消費級數位相機可以多近拍攝並沒有一定的準則,要看機型而定,你在拍攝時,應以可以清楚對焦為原則。
3 w% F/ H0 i; ^7 K. Y o
2 |6 | k& g2 C& c8 n& M
搞笑的真人漫畫, 怎麼拍?
* t0 x; g# z3 I/ \8 c4 @" s% t
2 H8 v& V& H( g* Q0 l/ s/ O: h
對於 E 世代而言,「數位相機」的意義在於帶來即時而歡愉的回憶,因此,如何用 DC 來營造生活樂趣,可能會比如何拍出令人驚豔的絕世大作還重要,玩玩「真人漫畫」便是一個不錯的 DC 遊戲。
& w1 Q6 w3 l U2 l \5 M* `
「真人漫畫」基本上是模擬漫畫的情節及方式,用 DC 拍下來之後,再加上泡泡式的對話方塊。
8 E6 ?) C8 j) W0 u' e( G7 d
不同的是,畫面中的主角是「真人」演出,而不是用「畫」的,但是呈現的方式,還是很像漫畫,所以稱為「真人漫畫」。
* g C) A( t) X* z1 }+ V
此類的拍攝,成功的關鍵其實在於要有一個瘋狂、有創意的導演,對演出者進行引導。
, O5 n5 x2 M/ Q0 P0 y( \ o4 V% E3 i
而拍攝時,則視場景,將快門提高至「安全快門」以上。
! e6 a F1 f8 O! U& s
因為這次的拍攝是在室內的情景,男女主角的動作又很大,所以,我們要注意「安全快門」的問題,儘量讓快門在 1/60s 以上。
& g. _, j! W3 Z
1. 將相機的 ISO 調整至 ISO 200,演出的場景,儘量以順光為宜,若稍有逆光,可以調整 EV 值,或在後續做「增感」的後製。
, `: w6 Q; T3 H w9 a; f9 S
2. 可以要求演員在演出時,要有頓點的感覺,拍攝時機,便挑選演員的頓點來拍,便可以提高拍攝的成功機會。
) D# _2 T5 r$ H8 G; ?& ?. e
3. 拍攝的過程,可以講笑話、播放音樂或是揶揄演員以引導其情緒。
: s4 b4 ?0 k5 d9 Y o/ Y
& F2 h9 @0 q, ~; E$ O4 J2 Z, \$ y
精采的電視畫面, 怎麼拍?
- c8 @; ?' `& z" J7 M: Q9 T
! C: s8 s1 X: E+ H: {. }
如果您只是想和朋友討論某部電影、某部 MTV 的攝影, 構圖, 技巧... 等問題。
3 h E- I+ S" x; V4 W) h1 W
那麼以簡單的幾張靜態畫面來討論,顯然會比錄製一段影片還要有效率的多。
; ?) @- T& u2 l5 J+ m4 y
直接拍攝電視上的視訊畫面,會牽涉至幾個問題,首先是螢幕的更新率,根據 VESA 組織的建議,電視螢幕更新頻率通常在 72Hz 以上,眼睛才不會因為受到視訊的更新整理而感到勞累。
6 f2 z# r/ I4 l8 T; O- ?0 F6 T
其次是畫面的更新率,根據人類的視覺暫留原理,電視的畫面若要流暢,畫面更新率應在 15fps - 30fps 左右。
6 X$ W2 p, [* e( r- Z
這些客觀的因素,會影響至相機的快門設定。快門若高於 1/60s,很容易拍到螢幕的掃瞄線,快門若低於 1/15s ,則很容易拍到畫面更新的殘影。
1 Z4 y4 w1 ~* S
除此之外,畫面的版權問題,亦得特別注意,一般僅限於私下的討論( 或媒體的介紹引用 )。
" U+ Y6 E6 ^& d4 T
1. 將相機設定在「快門優先」模式,使用 1/30s - 1/15s 的快門。當然,若要拍較特別的畫面重疊,可能要訂在 1/8s 。
( E2 u! w6 D$ Z" b$ W
2. 使用腳架,這可以使拍攝面確實與 TV 畫面平行。
( Y& e& q$ {8 O: N: X
3. 注意室內燈光的反射問題,必要的話,應該關掉室內燈光。
: I' i7 T7 {$ o! m
4. 以矩陣測光來看,依拍攝情況,通常可以再 Under 0.3 - 0.7 EV 左右。
: r: t- q6 v! t' M
! A1 P2 u5 _7 C4 ^0 Y; V6 @1 V
維持夕陽的色調, 怎麼拍?
6 P0 q* x. I; b5 I
, M1 `* R* U( g' p
「夕陽無限好,只是近黃昏」,夕照時那種昏黃的色調,總是引人特別的多感。
: o' Q' m5 q% d4 v/ E
在拍攝夕陽時,有時會因為數位相機的自動白平衡誤判,反而拍的氣氛全無。這是因為數位相機將約 3200K 的色溫,往上調整了,因此,喪失了黃昏時的感覺。
; l ?' {1 A* G% z# k O
如果想要讓數位相機拍的和人們眼睛所看的色調相近,只要將白平衡設定在「晴天」白平衡,或是指定以 6500K 的色溫進行拍攝( 以台灣地區為例 ),便可以拍出夕照時昏黃的色調了。
# K7 n% r( U% ]/ H/ w1 H1 r! K0 |
1. 拍攝夕照,若想將夕陽拍的大一點,需選用焦長較長的望遠鏡頭。
2 `4 E% M5 T$ }
若是要拍雲彩、景緻,則一般的鏡頭焦長( 28 - 135mm 左右 ) 即可。
" k5 z; J6 Z0 z7 R, k0 y
2. 縮小光圈,測光可以夕陽邊緣的光暈做為參考值,鏡頭應該加遮光罩,以避免鏡頭炫光。
0 A v4 b7 r: o- v; n
3. 將白平衡設定在「晴天」白平衡或是指定以 6500K 的色溫進行拍攝。
3 k5 b. r! q4 X
( C& G1 x) U: \2 ~$ [/ D! b
複雜光影下的人像, 怎麼拍?
0 z+ V7 c: E/ U, I: L' k* Q/ \* S
! t' j5 S: g& o- b5 n' X
我們將列舉幾個複雜光影下的人像拍攝考量及做法。包括「高反差」、「紛亂的光影」...等狀況。
- U' D8 l. e; X, h" ~% ]6 G( E/ j
首先,我們要提的是「高反差」的部份。
* }4 U+ _5 h, D& w. I0 N6 S
例如,在中午時分左右,約 AM10:00 - PM 3:00 ,在天氣放晴時,我們有時會遇到光比過大的光線環境,例如場景之中有太陽直射的部份與遮蔽的部份。
% t( r" \. X( K ~* S
我們有兩個選擇,將人物放在直射區域或是遮蔽區域。
0 ]4 D M# E$ p$ L! Y7 H
直射區域-若讓人物直接照射到太陽光,光線會顯然過於強烈、硬調。
+ M+ h7 S- U/ I7 ^9 h' Z
遮蔽區域-若將人物請至蔭涼處,由於整體的構圖中,還有光線直射的部份,人像又會顯得過於灰暗。
7 ~% U+ Z2 E5 _# ]4 B$ S
將人物請至蔭涼的遮蔽區域,然後使用反光板,將光線反射至人像的臉部。
: {7 U" n$ u$ l2 S& C/ G1 f
這個做法的目的是為了降低臉部與陽光直射區域的光比。
& c4 m. L, b: u: H" [0 v
在測光上,我們則是以模特兒的臉部為主,做為測光的依據。
+ N+ v# F1 S- G8 Y6 n
但,我們也要考慮到亮部區域的場景、皮膚,不要過度 Over ,以致喪失了細節。
0 Z6 v2 E7 R& [* _5 ~. u
第二個「複雜光影」的情況是像這張在文開書院拍攝的相片,模特兒就位於枝葉扶疏處,陽光透過枝葉之間灑落至模特兒的臉上、衣服。
2 t/ y! P3 f0 F# l; [
我們同樣可以有幾種技巧來評估此種紛亂的光線,如何決定測光值,此處,先講最簡單的概念。
6 K& {1 c8 f- P$ W
傳統以點測光測模特兒臉上皮膚的做法在此未必可行,因為,連模特兒的臉上也是光線分佈不均、明暗交映的情況,若用點測光來測,差之毫釐,仍將謬以千里。
+ n8 I! p& d" x% f2 S- O
首先,你得學會觀察,在準備框取的構圖之內,中灰地帶在哪裡?例如,此張相片中模特兒所舉起纖纖玉手的衣袖。
8 w6 X' D* r$ o" }; e9 A. A4 ?8 u
這樣觀察必須相當的迅速,然後把「中灰地帶」做為測光主要依據,其它區域則做為曝光補償的參考。
' f1 u% ~8 Q& U8 D3 [
一個更準的方法,是準備一張灰卡,然後觀察光線的佈局,把灰卡放在光線較均勻處,來做為測光的主要依據。
8 Y1 u5 R; i' o
: ^& Y$ P. B2 g! B
讓人像更自然, 怎麼拍?
1 x# l2 g6 e+ ]
+ u) F1 G# x2 H P$ u
我們常可看到坊間的學會在人像外拍攝影時,會安排對美姿美儀有所專攻、研究的攝影前輩,對模特兒的儀態進行指導。
5 M; K7 R; k- p% n+ ?( C, T
大團體的人像攝影,能做到肢體的美感表現、場景光影的營造俱佳,其實已屬不易。
: k, R$ {. J9 t3 T5 ~1 x+ C7 J) B
這樣的活動,提供了初學者一個磨練技巧的機會。但是也比較容易流於制式化,或者人物的表情並不若平常那樣的自然。
" I' ^2 k$ m- v! c5 G* t
即使是身邊的朋友,當他們感覺到相機對著他們時,有時也無法自若地展現出原本的神情。
% e* g4 d8 I& K
一個改進的方向是,我們可以用「側拍」的方式來進行。
8 j9 R3 V8 s0 Y$ }
例如,可以讓被拍的人也去參與一個活動、遊戲,讓他們樂在其中,忘了正處於一個攝影的活動中。
8 O* t# n+ U8 V- u
或者,讓被拍的人去演一段他們生活中,所熟悉的、常經驗的情節,這樣,會較容易將他們的情緒投入其中,而獲得自然的感覺。
! a! y$ o% a, V( H1 I) l' C1 }
在「美姿美儀」之外,「自然表現」的相片相信會獲得更多的青睞。
- s1 { n5 H+ D$ m H
' Q2 ~; M! S T3 O
讓人像更容易去背, 怎麼拍?
* |/ [; S K" V" d* i% k
( ?8 h3 G3 U F b* y3 R& q _
在後製需要去背的人像中,基本上是依賴「拍攝階段」及「後製選取」兩方面的努力,才能達成快速的去背要求。
* `5 _/ Q; a, J" w
就數位影像的角度觀之,在拍攝階段就達到「完全的去背」,其實並不容易,因為這會牽涉至光線是否打的均勻,也和白平衡及曝光都有所影響。
& x N0 i7 V& V6 ?5 T
例如,使用白色的背景布(或紙),白平衡偏掉,或是曝光不足,背景都不會呈現我們所要的單一白色。
$ M( v7 y( i# I1 W/ j2 C
1. 使用白色的背景布(或紙),在場景、燈光的設計上,特別著重將背景的光線打均勻。
8 F0 C% l9 i/ z- M, M9 Y' T+ x1 S
一段而言,我們都會使用大型的閃光燈、大型的無影罩,來達成柔光及光線漫射的要求。
# w; Q8 ]" m/ H/ `4 G
2. 人物的衣服色調,要選擇和背景強烈對比者,在後製的選取上較為容易。
7 _' |% r. s! O% Y, j+ }% ], j
3. 相機的白平衡設定在「閃光燈」白平衡或是「晴天」白平衡。
5 ]% [; j% k j4 ?" ~: H6 O- Q L
7 p: j6 W$ E2 K, H6 u
[發帖際遇]:
阿寶寶製造噪音屢勸不聽重罰遊戲幣284946.
. i5 M! k( h3 V& B5 q- I' I
歡迎光臨 風之國論壇 (http://wind.talkapple.net/)
Powered by Discuz! 6.0.0